講師インタビュー 第四回 ｜ 原田 千弘

技術の上達だけではない、それぞれの人生の発展に繋がるレッスンを

ー　ミュージカルとの出会い、プロを目指すきっかけはどのようなものでしたか。
 

原田千弘　4歳の時、劇団四季の「美女と野獣」を観劇しました。次の日には、衣装を真似したスカートを作ってもらって、それからずっと歌っていました。
その後、高校生で「ソング＆ダンス55ステップス」を観劇し、「こんな素晴らしいエキスパートの方々が集う場所で私も情熱を持ちながら生きていきたい…！」と感じ、本格的に劇団四季を目指すようになります。
幼い頃からバレエ漬けの日々で、週5〜6回レッスンに通っていました。歌・ジャズダンスのレッスンを始めたのは、大学生になってからです。
その後、劇団四季へバレエコースで入団しました。

長年バレエに特化してレッスンを積んでいたのは、中途半端ではない揺るぎない実力を身につけたかったからです。
一つのものに集中してそれを極めるということはやっておいてよかったと思っています。

ー　自分が舞台に立つ上で大事にしているもの、譲れないものがあれば教えてください。

原田　私自身が常に大事にしているのは、希望を失わないことです。

稽古や本番中に何かハプニングがあったとしても、それを乗り越えられる自分自身に希望を持つようにしています。

またそれと同時に、同じ舞台に立つ仲間やスタッフと、空間を一緒にシェアしている喜びも感じます。

お互いの技術や熱意を掛け合わせた先で、何かシナジーが生まれていることに希望を持つ、というような感覚です。

そして、明るい方を選び取る、ということも私にとって譲れないことです。

稽古やレッスンの中で「もう無理かも…」という空気になる場面もありますが、そんな時にそうじゃない方向に向かっていく強さを持っていたいです。

ー　Seedで指導する上で大事にしてることはありますか。

原田　Seedは、舞台に立つための鍛錬の場所です。
生徒それぞれが持つ輝きを消さないこと、より輝かせるためにはどうすれば良いかということを常に考えています。
本人すら気づいていない輝き・魅力・才能を一つでも多く引き出せるよう向き合っています。

「自分は、こんな輝きを持ってるんだ…！」と気付いてもらえたら嬉しいですね。

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また、ここでは技術の上達だけを求めているわけではありません。
それぞれの人生が、より前向きに発展し豊かになっていくようなレッスンを心がけています。
それさえできたら、人は自分自身で勝手に伸びていくと考えています。
 

Seedの生徒は、繊細な優しさを持つ子が多いですね。
また、表現に対して喜び情熱を持っている、素直な子が多いです。
ダンスのスキルの伝達を越えて、一人ひとりと向き合う時間を大切にしていきたいです。

そして、レッスンを積んで技術力を高めることもちろん重要なことなのですが、ダンスや歌は表現ありきのものであることは忘れてほしくないです。
物語の中での感動や感覚を、表現するためのツールが歌であり踊りである、と思っています。
オープンクラスではなかなか1回で伝え切ることが難しいですが、Seedでは毎週のレッスンで少しずつ学びを積み重ねられるよう、伝え続けたいです。