講師インタビュー 第三回 ｜ 上川 一哉

ゼロからのスタート、トライアンドエラーの舞台人生

講師インタビュー第三回は、歌唱・演技講師・上川一哉に、ミュージカルとの出会いから、劇団四季時代のエピソード、そして指導への向き合い方について、インタビューしました。

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ゼロから積み上げた基礎、学ぶことを楽しむ姿勢、人としての芯。舞台人生20周年を迎えた今、上川氏はどのようなことを考えながら舞台に立ち、指導に向き合っているのか。その想いに迫ります。

誰よりも初舞台の気持ちで、疑問と向き合い続ける

ー　まず、ミュージカルとの出会いを教えてください。
 

上川一哉　もともとは、市民ミュージカルの踊り手として舞台に立っていました。
よさこいやストリートダンスも“遊び”でやっていたくらいで、俳優になるなんて頭の片隅にもなかったんです。
そんな中、四季のオーディションの存在を知り、「どうせ受からないだろうけど、人生経験として受けてみよう」
そんなノリで、高校３年の時に受けてみることにしたんです。

島根の田舎で育った僕にとっては、“東京に遊びに行ける！”そんな気持ちの方が大きかった（笑）。
 

結果は、まさかの合格。

その後、2005年10月に『人間になりたがった猫』のアンサンブルでデビューしました。

実はその前に『ユタと不思議な仲間たち』のユタ役にキャスティングされていたんですが…一言目を発した瞬間に降ろされてしまって（笑）。それでアンサンブルからのスタートになりました。

ー　劇団四季に入団後、どんな訓練を積んできたのでしょうか。

上川　全部がゼロだったんです。だから逆に“マイナスになることがなかった”。学ぶことがとにかく楽しかったです。
ただ、研究生の頃は踊るのが楽しくて、歌や台詞から逃げてばかりでした。

歌のレッスンをサボったり、研究室に入っても練習できなかったり...。
 

でも『ユタと不思議な仲間たち』のオーディションでズタボロになった時、「自分はまだスタートラインに立つ準備すらできていない」と気づいたんです。

やらなきゃいけないことが山ほどあると気づいた瞬間から、研究室にこもって自主練習をする時間が楽しくなりました。できる同期を捕まえては教えてもらい、「あーじゃない、こうじゃない」と試行錯誤の連続でした。休日も研究室にこもり続けた結果、『人間になりたがった猫』ライオネル役に合格。

稽古に向けて、公園で一人で練習するなど毎日力の限りを尽くして取り組みました。

ある日稽古場で「じゃあ全幕通してみろ」と言われ、とにかく必死にやったら、「これくらいできて当たり前だ」とバッサリ。“ここまでやって、ようやくスタートラインなんだ”と痛感しました。​

ー　劇団四季と商業ミュージカル、両方を経験してわかった“絶対必要なもの”は何ですか？

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上川　絶対に必要なのは 基礎力 です。
劇団で徹底的に叩き込まれた腹式の発声、様式美、身体の使い方は、自分の財産だと感じます。

また、僕の武器・個性は、すべて“基礎から枝分かれしていったもの”なんです。

基礎力を無視しては、個性は生み出せない。

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そして、人とのつながり。作品作りにはたくさんの人が関わっています。
周りとのつながりや関係性を大切にして、自身の人間力を磨き続けること。

初心を忘れたら終わりです。僕は今でも、「誰よりも初舞台の気持ちでいたい」と思ってます。

驕りは一ミリでも見えたらダメ。僕自身、まだまだだと常に思っています。

ー　これまでの舞台人生20年振り返って「やっておいて良かった」と思うことはありますか？

上川　疑問を放置しなかったこと。これに尽きます。

「なんでこうなるんだろう？」「なんでこのセリフだけ言いにくいんだろう？」
そういった疑問を「まあいいや」で終わらせなかった。

稽古場で消化できなかったことは、帰り道を歩きながらずっと考えていました。

その繰り返しが、今の自分を作ってくれたと思っています。

疑問を解決し続けたことで、誰かを教える時にもその経験が生きているし、いろんな悩みに共感できます。

時間をかけて向き合い続けてきた様々な疑問が、20年経った今、ようやく形になってきたと感じます。